——林风眠作品的投资价值

    这两年，在纽约拍卖市场一鹤冲天的中国当代艺术到了香港，便转换成与中国现代艺术、中国学院派艺术并驾齐驱；到了中国大陆虽然牛气十足，却依然逊位于中国现代艺术与学院派艺术。徐悲鸿是中国学院派艺术的领袖，林风眠则是中国现代艺术的领袖，且与中国学院派艺术有着十分密切的关系。所以，中国当代艺术上涨，林风眠不能不涨；中国学院派艺术上涨，林风眠不能不涨；中国现代艺术上涨，林风眠则是领涨者。这是原因之一。

    在20多年前，林风眠曾经因为艺术观念的独异而不为人理解，为社会所不容，从而有落荒而逃之惨相。到了今天，他的艺术观念及其由此呈现的艺术异境已经为大多数人认可，甚至服膺。

    这大多数人并非那些喜欢艺术品象什么的大写意花鸟的爱好者，而是有着现代意识、包括有留学背景的高收入人士，他们必然或者说已经是林风眠为代表的中国现代艺术的主要消费群体。他们不仅有消费的能力，而且有消费的眼光。他们在中国学院派艺术与中国当代艺术之间更倾向于中国现代艺术。他们选择了林风眠，也就选择了一种稳健性的投资。这是另一个原因。

    从欣赏的角度来看，林风眠已经是雅俗共赏了。从创作的角度来看，林风眠的艺术依然有进入的难度。这在于林风眠不是一个以技巧取胜的艺术家。他对于生活与艺术的领悟都是诗性的。这使得许多追随者因天然的条件不及而被淘汰出局。

    同时，林风眠以中国画的材料获得了西画材料拥有的厚重，又以西画的方式获得了中国艺术的灵性，可谓不巧难为，太巧即过；不厚不及，太厚又滞。因此，当众多收藏家与拍卖机构为赝品所困时，他们发现，林风眠的艺术有着临摹仿制的难度，这可以说是林风眠作品的市场风险系数较小的原因，也是林风眠涨亦涨、降亦涨的原因。

    林风眠作品逆市而上给我们的启示是多方面的，但重要的并非市场的，而是艺术的，也就是：艺术必须创新，创新当有高度。这高度的标准是三维的，即艺术的、人性的、思想的。

林风眠

    (1900—1991)早年留学法国，倾向西方现代派艺术。年轻时提倡“走上十字街头”的艺术运动，晚年却截然相反地回到艺术的“象牙塔”。画风中西糅合，擅长仕女、花卉、芦雁。并长期致力于美术教学，为中国当代美术教育创始人之一。